الأميرة سماح تكتب: بداية من المسرح الإغريقي.. كيف بدأ كل شيء؟!

“لم أكن أعرف أنني سئمت من الاكتئاب حتى نظرت إلى سلسلة أظهرت لي في المرآة.” مع هذه الكلمات ، بدأ الشاب المصري ، أحمد ، حديثه معي بعد مشاهدة سلسلة “La Land” ، التي تتعامل مع قضايا الصحة العقلية بجرأة في جلسة علاج نفسية.

تخيلني مشهدًا دراماتيكيًا في مسرح ديونيسوس باثينا ، حيث تجمع الآلاف لرؤية أعمال Sophocles و Yarbides: “Antigon” يقف أمام King Creon في تحد سلس ، ليس مجرد صراع بين الشخصيات ، ولكن الصراع بين القانون والضمير ، بين السلطة والقيم. لا يزال هذا المشهد ، الذي تم كتابته منذ 2500 عام ، قد تم تقديمه اليوم في كل ثورة وتمرد.

“أنا أو لا أكون” … ليس مجرد معنى دراماتيكي ، بل يصرخ وجوديًا قام شكسبير بصياغةه لعدة قرون ، وما زال يتردد في أذهاننا اليوم ، وبعد ذلك يعيد الرجل أن يثبت مفهوم الإنسانية كما نعلم اليوم ، كما يقول الناقد مارك أجستيير ؛ لقد أنشأ الشخص المعقد بكل تناقضاته ، وتفاقم بسبب تردده ، Aklo ، وغيرةه ، ومشى مع طموحه المدمر.

لم تتوقف الدراما عن دوره في تسجيل التحولات الاجتماعية والسياسية التي مررت بمجتمعات مختلفة عندما عرضت السينما الأمريكية أعمالًا خالدة مثل قتل السخرية (لقتل طائر محمي) ، والذي لم يكن مجرد فيلم مسرحي ، بل درسًا بليغًا في التمييز العنصري والتمييز العنصري. وليس عندما عرضت السينما الإيطالية تحفة من الدراجات (لصوص الدراجات) ، لأنها أعربت عن آثار الحرب العالمية الثانية على الإنسانية الفقراء والمُعاد تعريفها في ضوء الاضطهاد الاجتماعي ، ولكن غيرت وجه السياسة والتاريخ عندما عرضت على فيلم اثني عشر رجلاً غاضبًا ، على سبيل المثال ، وهو ما لم يكن مجرد دراما قضائية ، ولكنها غير مرئية في القوة والفيلم. في حين أن الفيلم كان دليلًا على الفظائع في الحرب وتأثيره على النفس البشرية ، وبعد ذلك كان دفع قائمة المشاهدين لشندلر لإعادة النظر في معنى الإنسانية في وقت الوحشية.

الدراما المصرية .. من Nagub al -rihani إلى الاختيار

العربية ، كان تأثير الدراما أقل أهمية ؛ لطالما كانت الدراما المصرية في طليعة الإنتاج الفني العربي ، حيث تمكن Nagub al -rihani في مسرحه و Filmworks الأشياء التقليدية تجاه النماذج الدرامية التي تناقش الحب ، وقضايا الطبقة الأولى ، وتقاليد الحياة ، وتقاليد النماذج الدرامية التي تناقشها ، والقضايا ، وتقاليد الحياة ، وقضايا القضايا التي تمت مناقشتها ، والنساء ، وتقاليد الحياة ، وكذلك LED. انتقام.

في السبعينيات من القرن الماضي ، قدم يوسف شاهين بيانًا سياسيًا حول النضال الزراعي ضد الظلم الإقطاعي في فيلمه “The Earth” ، وحلقات سلسلة “عزيزتي. جديد على البطل الشعبي ، يختلف تمامًا عن الأبطال التقليديين الذين يعتمدون على القوة الجسدية أو الثروة.

في العصر الحديث ، تسبب سلسلة “اختيار” في زلزال في مفهوم البطولة ، والوطن والتضحية بين الشباب العربي ، بينما قال محمد عبد الله ، أحد الإدمان: “المسلسل (Weld Adam) طلب مساعدتي. ‘
الدراما .. ما نزرعه اليوم ، نختار تأثيره غدًا

من “Oedipus” ، إلى “الاختيار” ومن شكسبير إلى “الليالي حالمة” ، تظل الدراما المخلوق الحي الذي يستنشق مخاوف الناس ، ويضربون أحلامهم ، والقصص والقصص التي ننموها اليوم جني الفواكه والوعي والسلوك والمصير.

“السينما هي الحياة ، ولكنها تظهر في 24 إطارًا في الثانية.” لذا لم يعد السؤال: ماذا تقدم الدراما؟ على العكس من ذلك: كيف تستخدم الدراما لإظهار الحياة؟ أستطيع أن أتخيل أن الإجابة موجودة في أيدي كل فنان يدرك أن الكاميرا ليست عدسة مسجلة ، ولكنها مسدس موجه إلى المستقبل ، وأن المستقبل الذي نصنعه بالدراما أكثر وعياً وأكثر إنسانية وأكثر قدرة على إحداث الفرق.